新时代网剧如何攀登“高峰”？3月27日，由北京市新闻出版广电局主办、爱奇艺承办的“中国新网剧时代·北京论坛”在京举办。此次高峰论坛作为2018年春季北京电视节目交易会的重要一环，以“我们离高峰还有多远”为主题，深入探讨了改革开放40周年、中国电视剧诞生60周年大环境下，如何持续为更多用户提供喜闻乐见、符合社会主义核心价值观的精品网剧，满足人们对美好生活的期待。
吾家有女初长成
网络市场在近几年迎来高速发展，一些网剧在品质和制作水平上与以往相比有了质的突破，剧情结构、画面张力和电影质感都有了走出去的能力，并逐渐成长为主流视听娱乐方式。当前，我国网络视频用户规模已达5.65亿，占网民总数的75.2%，网络视听节目已经成为人们接触最频繁、最具影响力的精神文化产品之一，网络视听文艺亦成为社会主义文艺的重要力量。
《中国新闻出版广电报》记者在采访中了解到，从2013年开始，北京市率先在全国推出了优秀网络视听节目征集评选活动，并申请专项资金对优秀节目予以扶持。5年来，征集到的作品数量和质量不断在提高，扶持的资金数额也逐年在提高。2017年扶持金额已达640万元。
如何满足新时代网络视听文艺创作要求，推进中国网剧形成“高原”、迈向“高峰”？北京市新闻出版广电局副局长戴维表示，需要全行业的共同参与和讨论。在她看来，网络剧作为重要的网络视听节目形态，近年来发展迅速，数量高速增长，质量也不断提升，涌现出了一批制作精良的优秀作品，如《匆匆那年》《法医秦明》《最好的我们》等。
“近年来，网络自制剧发展迅猛，类型多样，题材丰富，扩展了网络文艺市场的空间。”在北京市新闻出版广电局网络视听节目管理处副处长夏斐看来，2017年，网剧打破了与电视剧的界限，摆脱了以往粗制滥造的固有印象，以超级网剧的全新面貌刷新了网剧和行业的认知。“今年《无证之罪》《白夜追凶》等作品已成功出海，相信今后一定还会有更多的作品获得国际声誉。”
在北京电影学院学术委员会副主任侯克明看来，2012年、2013年是网剧的元年。“那个时候的网剧艺术质量弱一些，点击量很高，口碑弱一些。”侯克明认为，经过5年的发展，网剧制作质量迅速提升，2017年网剧质量、体量再次实现整体大爆发，呈现出完整的叙事艺术形态。“5年间的发展，网剧市场呈现出‘吾家有女初长成’的状态，不鸣则已，一鸣惊人。”
在著名导演、制片人韩三平看来，网剧、电视剧对中国的电影从业者来说，也是一个巨大的机会。韩三平认为，网剧是高新技术的传播媒体，它可以迅速地把它的内容传递到每一个人，“它的叙事能力，它的叙事内涵远远高于电影。”韩三平说，网剧在叙事和表现人物命运和形象方面，表现力比电影强，比电影更丰富，手段更多。“这个产业会比电影大。”
精品化发展成为大趋势
“网剧市场整体呈现井喷态势，不仅在数量上实现逐年递增，更在题材品类、制作品质、制播模式等层面得到极大发展，而行业的不断规范以及政策的诸多支持，也推动整个市场朝精品化方向发展。”论坛上，大家一致认为，作为承载广大国民娱乐生活的网络视听产业，面对主流年轻用户审美以及对个性化内容的需求不断提升，也面临着内容创作、制作生产等方面的挑战，精品化是未来网剧的发展趋势。
“未来网剧攀登‘高峰’，需要实现类型多样化、创作专业化、审美人文化、思想现代化四化。”侯克明认为，人才培养仍是内容产业核心竞争力，网台联动的媒介融合将逐步实现，各播出制作单位之间将共享利益，最终达到经济效益和社会效益相统一的效果。
对于如何产生一部好网剧，韩三平提出要关注6个环节：一是拍什么，关注内容产业首先要关注内容本身；二是怎么拍，如何向类型化发展；三是谁来拍，这需要考虑网剧的艺术问题、品质问题、商业投资回报问题；四是谁来演，大明星不代表高收视率、高票房；五是投资多少，不能以高或低来衡量；六是如何销售到消费者手中。
爱奇艺副总裁、自制剧开发中心总经理戴莹表示，现在网剧市场，半年基本上就是一个时代的更新。“我们的用户正年轻，也就代表着他们的视野和态度，需要口碑好的优质作品来满足用户需求，而用户下沉则代表着市场的宽度，用户需要情感上共鸣。”戴莹认为，未来网剧发展趋势一定是精准年轻化，布局年轻人喜爱的题材，深受年轻人喜爱的二次元作品也将崛起，并且制作团队将不断多元化，丰富内容制作市场。
夏斐表示，大力推进网络剧向“高峰”迈进是新时代对网络剧创作和发展提出的新要求，是加快北京建设全国文化中心的新需要，是打造文化强国首都实践的新使命。他说，北京市新闻出版广电局将着重扶优、扶强、扶原创，在资金扶持上给予专项资金的保障；在机制保障上制定并形成配套扶持办法；在环境营造上整治“三俗”作品和打击侵权盗版行为，通过加大行业监管、服务和扶持力度，以保障精品网剧的高效发展。
创新驱动品质内容生产
为了进一步探讨中国网剧的发展，明确未来网剧“高峰”的定义和标准，论坛现场还举行了“网剧高峰的山路十八弯”圆桌论坛，从内容创新、产业困局、用户偏好、市场反响等层面解答当下大众对网剧市场的发展困惑。
“一部优秀的网剧，应该是有一定创新度的。包括《老九门》《灵魂摆渡》，这两部爆款网剧是在题材上有所创新。去年的爆款网剧《河神》《无证之罪》也是一样，都是有一定的创新度的。”骨朵传媒创始人兼首席执行官王蓓蓓谈道，网剧行业发展到现在，已经出现了一些“高峰”剧集，而“高峰”的特征之一，就是创新。
灵河文化传媒（上海）有限公司创始人兼首席执行官白一骢对此也很认同。他进一步解释“高峰”的概念时提到，“‘高峰’不是说已经有的‘高峰’你再爬一次，而在于能不能找到新的‘高峰’。”纵观近几年网剧发展历程，几乎每年都会出现一些爆款剧，这些网剧都不是模仿出来的。因此他提醒创作者，“与其想今年‘高峰’是什么，去年‘高峰’是什么，不如去赌明年‘高峰’是什么。”
在创新基础上，“高峰”网剧还有一个必要条件就是要用心。“无论是哪个题材，只要你够用心思，够在制作上花钱，才能够担得起一部好的网剧。”编剧、导演、制片人郭靖宇去年拍摄了新版《射雕英雄传》，在几乎没有任何流量明星的前提下，获得了很好的成绩。他总结经验时认为，一个作品不可能给13亿人看，网络市场只能给1/10的人看，要想好你的作品是针对谁的，如果对内容自信的话，敢于用新人而不受任何人的制约，其实都是可以取得很大效果的。王蓓蓓也表示，做一个片子面面俱到不容易，流量和口碑是相辅相成的，分众趋势会越来越明显，争取在分众领域取得好的口碑，才是最好的结果。
